elizabeth diller探討建築、藝術、聲音三者關系

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RESonATE lisbon為期一天的會議今年在 AL_A設計的MAAT museum 舉辦。此次會議的主題為“thinking sound and space”(聲音與空間的思考),利用建築案例研究對建築、藝術以及聲音三者的關系進行瞭深入探索。活動舉辦之時,我們有幸采訪瞭跨學科設計工作室diller scofidio + renfro的負責人elizabeth diller。在這次深入的對話中,elizabeth diller講訴瞭她長期堅持的建築與聲音設計,包括紐約藝術創造新中心lincoln center與the shed的改革設計。在RESonATE lisbon會議上,elizabeth diller強調瞭設計出滿足客戶特殊要求的音樂會與表演場館的重要性。 diller 告訴設計邦:“我覺得自己一直在不斷學習如何設計表演場館。但是我學到的所有東西隻能適用於某些特定的情況,不確定是否可以用在下次的設計中。個人認為對於表演空間而言是沒有絕對的解決方案的——如果有,你也會搞砸它們。最重要的是,什麼種類的表演?表演的規模如何?場館的位置是在山上、街上還是地下?每個項目都是獨一無二的,起碼到目前為止我們所接觸的工作皆不相同。”林肯中心的愛麗絲杜莉廳,從高處座位席看過去采訪中,diller探討瞭它們在這座城市中的重要作用。“我思考瞭很久,音樂廳的吸引力不僅對於那些買票進場聽音樂的人起作用,還有那些走進音樂廳,欣賞文化建築的人,這裡同時也是人們展開社交的場所,還可以用於開展社會或教育活動。它們在城市與城市之間作為接口扮演著非常重要的角色,是一個強而有力的交流場地,不僅是城市空間、私人空間之間的一道墻,同時也是未來文化的希望——它向觀眾們展示的是最新發生的事情。”正在建設中的the sheddiller 繼續說道:“近幾年來建築變得越來越專業化,因此變得越來越難,建築師需要是一位能夠勝任所有事情的通才——從聲音到燈光、到城市項目、個人建築、旅館、音樂廳以及學校等所有項目。建築文化變得如此專業化,因此在這些領域中均有很多專傢。任何給定的項目——就拿我們的音樂廳舉例——都需要25位專傢顧問來負責不同的事情。對於大多數建築而言,你需要跟很多顧問溝通交流。他們擁有專業知識,能夠給出特定的分析以及建造方式。”裡約熱內盧正在籌建中的圖片與聲音博物館設計師elizabeth diller在RESonATE Lisbon的舞臺上elizabeth diller為期一天的會議今年在 AL_A設計的MAAT museum 於2018年2月12日舉辦RESonATE lisbon,,這是一場由MAAT和reSITE共同組織的為期一天的會議,面向的群體是一群與眾不同的建築師、技術人員和藝術傢,會議旨在討論建築的聲音效果,聲環境方面的技術創新,以及如何營造突破性的聲音體驗,會議是在meyer sound的支持和合作下舉辦的。還想看更多建築資訊、建築新聞?請瀏覽文創資訊建築頻道責任編輯:許文雅

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