看谷歌設計師如何使用 Material Design

團體服Material Design提供瞭設計APP時所需的整套工具和指南,幫助你在用戶體驗設計過程中遇到困難時做出明智的決策。但當你的app不那麼符合特定的使用案例該怎麼辦?在谷歌,當設計師要做的產品不那麼適合這份指南的時候會如何?Material Design指南應當因事制宜。透過此文,我們將細看Keep和Inbox這兩個谷歌app,來理解它們設計過程中是如何改變一些規則,領會Material Design指南的整體精神後進行實際應用。Inbox:探索印刷網格在谷歌設計一款全新的電子郵件Web應用可謂一個相當有野心的任務,尤其是在Gmail已經存在的情況下。借助新的Materail Design規則,Inbox團隊企圖創建更密集的UI、更特別的用戶體驗和品牌標識。就在Inbox設計團隊在整合最初的設計時,Material Design尚仍在開發中。這提供瞭他們一個絕佳的機會:建立Material Design網頁標準,以解決密集UI的設計問題。密集的UI設計Inbox最初的設計不夠靈活,因為在13英寸屏幕上隻有7封郵件的空間。這相比較於Gmail能展示16-20封郵件而言實在太少。Inbox的視覺設計首席Tim Smith解釋道:“如果你分別打開Gmail和Inbox,在視覺密度上有很大區別。在內容和留白之間找到理想的平衡就成瞭我們最大的挑戰之一。”通過調整網格、行高、文字表達,Inbox成功建立瞭密集團體制服型網頁UI的設計標準,做到能展示12-17封郵件,每個郵件存在於一張Material Design卡片中。字體大小和外觀也被設計成因個人設備不同而有所調整改變。例如,電子郵件的主題行會根據屏幕尺寸的增長而變化字體尺寸。INBOX為瞭在小尺寸屏幕上適應盡可能多的信息而設計,設定瞭密集網頁外觀的MATERIAL DESIGN標準。利用顏色、圖像和Icon承前啟後與Gmail比較,Inbox的視覺差異體現於頭圖的使用,頭圖會與捆綁的郵件內容相關。如果一個人使用Inbox來計劃去紐約的一次旅行,舉個例子,他們將會看到曼哈頓天際線的圖片。Inbox還在左側導航欄中使用瞭大量的icon,這些icon會根據它們在app中的功能被賦予不同的色彩。例如,當用戶點擊或輕觸綠色的“完成”按鈕,標題欄的背景色也會變成綠色,讓用戶持續的知曉變化和前後聯系。這種承前啟後的圖像使用也是Inbox不同的品牌體驗的另一個鮮明特征。INBOX會給綁定的郵件增加圖像從而賦予它們意義。例如,去紐約旅行的飛機票和酒店預訂郵件會配上城市的天際線照片。為網頁設計標題欄對Inbox團隊的另一個挑戰是app標題欄的設計。最初的提議是設計成一個可調的標題欄,不會拉伸填滿整個瀏覽器窗口,但取而代之的是會匹配內容的寬度。“我們研究瞭這個方案的十幾個變體,知道最終確定為你今天看到的全寬度標題欄。我們還通過幾個原型的探索來決定最佳的搜索區域樣式。”——視覺設計台灣製 團體制服首席Tim Smith既然Inbox的卡片能夠縮放,這意味著每一次用戶和郵件交互的時候都必須進行頭部的調整。App的標題欄還包括瞭搜索區域和展示其他谷歌應用的菜單。這一處理方式讓Inbox無需復雜化它的外觀就能保持良好的響應。Keep:改變導航模式Keep是一款跨平臺的筆記應用,擴展折疊屏幕上的Material卡片讓用戶在添加筆記時集中註意力。改進過的底部導航欄也讓人們能夠通過一個輕觸快速地新建筆記。通過空狀態和動效來鼓勵用戶行為空狀態主要出現在沒有任何內容展示給用戶的時候。Keep通過這種設計模式給用戶一個空畫佈來起草他們的想法。貧乏的UI鼓勵用戶更多去探索app的搜索欄元素,擴展到顯示圖標篩選器;分類菜單讓用戶在列表顯示和網格顯示之間切換;左側導航抽屜用於調整app的主要設置。卡片通過放大和縮小來提示用戶其前後關系。KEEP利用空狀態來鼓勵用戶創建新的筆記。“動效方面我們耗費瞭諸多努力,從筆記流動展示的動態,到你打開和關閉它們的方式。”——谷歌KEEP軟件工程師GENEVIEVE CUEVAS為你的app使用正確的Material模式:底部導航欄VS.懸浮按鈕(Floating Action Button)當你重新設計一款app時,Keep團隊的設計師和研發人員仔細研究瞭Material Design模式,並且最終應用瞭一些組件,比如讓筆記與筆記區分開的卡片、讓app設置更容易操作的左側抽屜式導航團體制服 POLO衫和根據筆記內容不同而變化的菜單,比如在列表內容上加上勾選框以便於檢查每條內容。總而言之,這些不同的設計模式最終創造瞭一個全新的功能體驗,它建立在用戶的使用場景和需求之上,是Keep這個應用的簡單易用的關鍵。再設計的過程中,Keep團隊對Material核心導航做瞭一些實驗,測試讓一個可擴展的懸浮按鈕替代現有的底部導航欄。需要指出的是,底部導航提供瞭簡單的一鍵式動作來創建新的筆記。新型懸浮按鈕則需求兩步操作,第一步擴展選項,第二步才創建筆記。“當我們發佈瞭懸浮按鈕後,一些用戶抱怨沒有瞭能夠一鍵創建筆記的功能。”——谷歌KEEP軟件工程師GENEVIEVE CUEVAS這個改變看似對app的老用戶和已經習慣瞭單觸式導航的用戶而言是個退步。Keep在測試後最終放棄瞭諸如懸浮按鈕這樣的核心Material組件,這是一個很好的例子來告訴人們,在使用Material指南時應該堅決拒絕強行套用不適合產品的指南的行為。指南不是法則Inbox和Keep團隊都利用瞭Material Design指南來幫助設計和開發應用。但當他們遇到一個對產品無用的案例時,他們會相應地調整設計。Material Design給瞭非常多的指引,這是建立於谷歌多年的UX經驗之上的,但它不可能包羅萬象。希望以上這些例子能告訴你,在符合其整體精神的基礎上,設計時要按照實際需求來改變你的運用方式。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道團體公司制服責任編輯:許文雅

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francesco forcellini 最新傢具系列 設計隔音又防火

f 罩杯內衣francesco forcellini最近推出一套新作品,包括墻壁屏風、躺椅與邊桌設計,能夠適應辦公室與休息區靈活的開放空間。墻壁屏風設計能夠隔音防火,搭建與拆卸以及安裝後的移動都非常容易。這就要求通過精簡材料類別來實現,將經常用於此類結構的材料減少至擁有個別特點的某種材料g cup內衣。因此,設計師發明瞭一種隔音且防火的材料,通過研究調查並采用不同的方式,最終設計出最理想的解決方案。francesco forcellini最近推出一套新作品,包括墻壁屏風、躺椅與邊桌設計francesco forcellini是一傢來自於米蘭的工作室,該項目的中心就是對織佈h 罩杯內衣材料的設計。將這種材料安裝在由彎曲的鋼管打造而成的空架子上。這種自立式系統可以根據空間需求來改變它們的位置,同時還能實現扁平封裝存儲與運輸。墻壁屏風凹下去的形狀可以排列在一起,呈現出彎曲或筆直的線條。躺椅以及它們的配套邊桌搭配在一起就能作為開放空間中的休息區。該套設計的首批產i cup內衣品受私人委托目前在意大利使用當地材料進行生產。這種自立式系統可以根據空間需求來改變它們的位置墻壁屏風可以排列在一起,呈現出彎曲或筆直的線條該系列能夠適應辦公室與休息區靈活的開放空間設計師對該套產品系列的材料種類進行瞭簡化還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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FENDI “美好生活”起居空間登陸邁阿密設計展

團體服設計為慶祝第十屆邁阿密設計展(design miami/)開幕,知名奢侈品牌芬迪(FENDI)在2017邁阿密藝術周(miami art week 2017)期間推出瞭名為“good living(美好生活)”的開放展覽環境,環境中陳設的傢具均由chiara andreatti 設計。這一名為“WELCOME!(歡迎!)”的起居空間展示瞭andreatti 對芬迪品牌最具代表性的多個icon的重新詮釋。配團體服設計備黑色與煙草色條紋軟墊的4米長的沙發成為起居室中的焦點珍貴的cuoio romano 皮革、芬迪引以為豪的selleria縫制方式 、最具代表性的pequin 面料以及精湛的皮草制作工藝全部被設計師應用到傢具設計之中,起居室方案中的傢具陳列由maria cristina didero策劃。設計者通過鐵、黃銅、啞光白色陶瓷、玻璃與霓虹燈等材料對柔和色調與充滿藝術情調的搭配加以利用。羊毛地毯鋪在人字呢地面d cup內衣覆蓋層上利用胡桃木、厚竹網、羊皮紙以及椰衣纖維等更加自然的元素,andretti 對FENDI 品牌此前版本的產品進行瞭重新設想,充分展現瞭這傢羅馬公司的品牌精神。長4米的沙發的黑色條紋與煙草色條紋軟墊讓人想起FENDI在二十世紀七十年代最具代表性的購物袋圖案,沙發上方搭配大型吊燈,吊燈設計受日本元素影響。竹材咖啡桌讓人聯想到與FENDI品牌相關的傾斜線條每款傢具都展示出一種特定風格,搭配品牌特有圖案e cup內衣的羊毛地毯,突出展示品牌引以為傲的selleria 縫制工藝。竹材咖啡桌讓人聯想到與FENDI品牌相關的傾斜線條,白色陶瓷制品配備有機形態的波浪紋和黃銅鑲嵌物,室內座椅配備未加工麻繩編織的靠背。在熱帶植物的裝飾下,整體風格融合瞭與地球相關的暗示,展示出頗具田園風味的奢華感,與高雅精致元素的高貴感相得益彰。白色陶瓷制品配備有機形態的波浪紋和黃銅鑲嵌物還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責f cup內衣任編輯:許文雅

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中華設計獎“桌面優品”設計大賽正式啟動

團體制服訂做創意匯集、靈感迸發,文化碰撞,科學創新。12月7日,中華設計獎“桌面優品”設計大賽啟動儀式暨新聞發佈會在寧波鎮海舉行。大賽由海峽兩岸關系協會指導,中國臺灣網、中華職業教育社、寧波市鎮海區人民政府、臺灣設計聯盟共同主辦,上海宜拓知識產權代理有限公司(知產中國)、北京海峽文化交流有限公司承辦。創新是引領發展的第一動力。中華設計獎旨在幫助海峽兩岸暨港澳及海外華人華僑青年創業創新以及設計成果孵化,促進青年設計人才靈感與智慧的碰撞,進而推動兩岸設計創新的融合與發展。“桌短袖Polo衫面優品”設計大賽面向海峽兩岸、香港、澳門及海外華人華僑青年設計才俊征集參賽作品,邀請來自海峽兩岸設計組織、著名設計機構及高校的設計精英們共同參與。大賽將通過電視、網絡媒體、社交媒體等形式,在海峽兩岸、香港、澳門及海外發佈大賽信息,參賽者可通過“知產中國”網站(www.cidip.cn)指定的報名通道進行報名。大賽設產品獎、概念獎兩類,各設金獎1名,銀獎2名,銅獎3名;另設最佳創新獎、最佳組織獎、最佳新人獎等單項獎項。大賽截止報名時間為2017年12月31日。近團體服外套年來,鎮海區圍繞“港口強區、品質之城”戰略目標,加快打造創業者樂園,區域內建成瞭中官路創業創新大街、鎮海i設計小鎮等創新創業平臺。i設計小鎮是浙江省特色小鎮,以信息經濟為特色產業,聚焦高端智能穿戴、智能醫療健康和“互聯網+設計”等智能硬件設計制造領域,正加速崛起為城市經濟發展新高地。與此同時,文創設計是臺灣的優勢產業,關聯性和互補性很強,舉辦中華設計獎“桌面優品”設計大賽,必將推動兩岸經貿合作再上新臺階,為海峽兩岸暨港澳青年在文創領域的交流合作、創業實踐提供更工作團體服多便利和幫助。據悉,鎮海區將優先承接符合該區產業發展的獲獎項目創業團隊,踐行“媽媽式服務”理念,為項目落戶孵化提供大力支持,助力項目成長。浙江省政府臺灣事務辦公室主任莊躍成,寧波市政府臺灣事務辦公室主任施金國,亞太設計師聯盟聯合主席李淳寅、意大利工業設計協會主席加林貝蒂、臺灣設計聯盟理事李淑君等應邀出席活動,寧波市鎮海區政府區長魏祖民、中國臺灣網總經理劉曉輝、中華職業教育社副總幹事楊農分別代表主辦方致辭。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任團體制服訂製編輯:許文雅

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設計師張周捷:將無盡之形幻化為真

團體服設計張周捷,工業設計師、數字藝術傢、張周捷數字實驗室創始人,畢業於英國中央聖馬丁藝術與設計學院,系英國建築史協會訪問研究員。歸國後,在國內眾多高校從事教學工作的同時,於2010年在上海創辦個人數字設計實驗室,借助計算機運算程序探索前沿數字化技術和工藝。張周捷自詡為一個邏輯極簡主義者,在他所探究的數字化創作領域裡,計算機語言“造物”的形態沒有窮盡,而他著迷於以趨簡的方式去探討此間蘊藏的邏輯關系。在他看來,數字語境可以成為一面與自然界平行的鏡子,三維點線面不僅模擬著萬物的構成,同時這些狀態在一定邏輯關系中發展成形,正如千變萬化卻道法自然的現實環境。從十年前開始關註計算機語言及演算法則,到逐漸確立獨有的思想體系並成立個人實驗室進行實踐研究,繼而通過實體制造工藝將其落地,張周捷正在努力將腦海中浩瀚無邊的數字宇宙一步步變為現實。自幼跟隨父親學習中國水墨畫,張周捷曾經一度是中國傳統文化的推崇者。大學從中國美術學院畢業後,他決定出國看一看,隨後前往英國中央聖馬丁藝術與設計學院進行深造。在歐洲求學的兩年時間裡,他的思維被徹底地解放。“從小影響我較深的是中國的道傢思想,道傢推崇自然而然,無為而治,遵循的就是所謂的‘道’。而西方的哲學傢也有相似論調,如亞裡士多德的‘四因說’中,物體的‘形式因’潛藏於其內部,在持續發展中這些形式因’會逐漸顯現,直到抵達最後的完成階段。而計算機演算的類自然性,正好能夠論證這些理論。在我最終的創作品中,你會發現,既沒有西方痕跡也沒有東方痕跡,因為我所追求的不是物體的外在形態,而是真團體服設計理,是未來,是形而上的精神思考。”張周捷與Nike Lab跨界合作的《Mesh Gate #03》,采用Mesh的方式重構瞭標準五人制球門。2010年,張周捷在聖馬丁的研究生畢業展上首度展示自己的成型創作《Triangulation Chair》,其靈感源自對3Dmax中“網格平滑”(Mesh Smooth)這一形態算法的研究。圍繞在數學邏輯下相互關聯的三角形切面在鏡面材質的烘托下極具未來感,使得這把金屬座椅一經亮相便一鳴驚人,從此成為國內外各大設計展上的寵兒。然而有趣的是,“Triangulation Chair”的得名其實來自於一傢前來采訪他的英國媒體。實際上,張周捷本人一直習慣於通過計算機語言作為編號區分作品,而不是以特別命名賦予作品特殊的含義。對他而言,計算機生成品是去主觀化的結果,它們自成邏輯,並不以人的思維為轉移。從2016年起,張周捷便以“網格面”這一計算機基本圖形語言為起點出發,通過一系列具象化的網格面成品,從虛擬到現實,從在有限四方體內模擬水波紋的流動,到以計算機生成真實的河流裝置,初步進行瞭網格面成形及制造的試探。去年3月,張周捷攜全新作品《Mesh Series 網格面系列》亮相“設計上海”,采用不銹鋼打造的網格面裝置在彼此聯結的三角網格中形成起伏不一的表面形態,模擬出近似於水面的流蕩浮動,其無窮結果正如自然水面形態的無可預計。今年,這項研究向著更廣、更深的方向拓展。3月,他在上海西岸hiart藝術空間舉辦個人藝術首展,通過更為嚴峻鮮明的高差變化、更為激烈動態的豐d cup內衣富層次演繹愈加復雜的立體結構,以計算機語言媒介達成藝術與技術的共體。在張周捷位於松江的工作室的展架上,擺放著一些他與學生們一起研究創作的練習作品。在被問及對個人身份的界定時,張周捷這樣回應,“我到底是設計師還是藝術傢,我是在做藝術還是設計,其實我也不太在意。因為身份是一直處於轉換中的,並不固定。重要的是我所要探索的方向,是不是具有值得探索的價值。”作為以身踐行數字化創作的先行者,張周捷接下來還將嘗試挖掘更多的邏輯體系,運用更多的制造材料,孵化更多的表現方式。而對於觀眾來說,一個逐漸顯形的數字化未來也正在慢慢臨近。對話張周捷對你而言,創作意味著什麼?我的創作研究始終維系在兩個方向:一是基於數字語言本身,探究計算機如何追隨某一目標“建造”事物及其過程。二是將數字生成方式聯姻實際制造,通過優化可落地的制造工藝轉向能夠帶來實際意義的應用。對我來說,創作意味著一個自我學習的過程,以及一個重要的價值輸出手段。你希望通過創作達成怎樣的理想?朝著計算機數字化的終極目標前行,見證它們像自然界造物那樣,不斷地衍化、豐富、合理,帶來更加絢麗多彩的世界。在我眼中,工業化生產是千篇一律的,而數字化生產卻能夠帶來接近自然的、無窮無盡的變化。計算機生成物所具有的特有的美感和邏輯,是人腦所不能達到的。而且,它具有自發性,是不能夠被預設的。就相當於發明一個基因,它會依照自己的邏輯以合理的方式進行衍化。我希望能夠把這樣的創作帶到公眾面前,得到他們的理解與認可,無論在藝術層面,還是產品設計層面。你心目中理想的空間是什麼樣的e cup內衣?接下來有更換工作室的計劃,我們已經在市郊的一個創意園區選好瞭廠房,希望能夠把制作工廠和工作室安排在一起,便於團隊之間的溝通和協作。我對工作環境的構想,就是非常幹凈、整潔,很系統化,人員組織井然有序,類似於飛機制造現場的感覺。在墻上還可以掛一些有精神指引力量的句子,比如 “無盡之形最美”。這句話來自於著名生物學傢肖恩·卡羅爾的同名著作。談談你對理想精神的理解。它是一個人的使命和信念。當你相信你所為之奮鬥的東西是正確的並且是可以實現的,那麼其他一切困難和束縛都是可以克服的。我把自己歸為現實理想主義者,就是在現實的基礎上盡可能實現理想,不讓理想變為空想。你最近實現的一個理想是什麼?今年3月在西岸hiart藝術空間舉辦的《網格狀態Mesh / State》個展。前幾年比較多地出現在設計展上,這次是真正意義上第一次舉辦個人的藝術展。專業的藝術藏傢、媒體、展館對我們的接受度遠超乎我們的想象。我猜可能是因為並沒有太多的藝術傢相對技術化,對計算機的理解較深刻,所以對比之下顯得我的創作獨樹一幟。你最仰慕的理想傢是哪一位?Elon Musk,SpaceX、特斯拉汽車及PayPal三傢公司的創始人,他對這個時代有巨大的推進作用。他是個真正的理想傢,甚至可以說是一個很狂熱的人,有很多瘋狂的想法,比如像超級高鐵真空管道。但是當他真的去做瞭,並且真的把事情做成瞭,我覺得還是很有說服力的。他不是像很多創業傢那樣隻是搞一個概念的噱頭,而是用超強的執行力在實踐,我覺得這點很酷。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創f cup內衣資訊設計頻道

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創業者舒為:開創設計品牌全新模式

團體制服訂做舒為,產品合夥人、15年連續創業者,造作、Civo、經緯、青銅等品牌的創始人。中國傳媒大學碩士,斯坦福大學2009級MBA。擁有12年設計經驗,5年產品經驗,7年營銷經驗,2年投資並購經驗。2014年創立設計品牌造作(ZAOZUO),開創瞭“用戶+設計師+制造”的全新模式,旨在打造“世界設計”“精細品質”“適中價格”的現代傢居產品。今年5月,在她的帶領下,造作宣佈完成由今日資本領投的2000萬美元B輪融資。還未見到舒為本人,就已經聽到她的聲音,隨著一聲爽朗的“我來瞭”,她推門而入,迅速在會議桌一側落座。“真不好意思,我這穿著拖鞋就來瞭。”她笑著,長發素顏,一件藏藍色棉質T恤看上去柔軟服帖。相較於時常出現在媒體上、包裹在職業套裝裡的她,今天的她看上去親和又利落。平日裡隻要在北京,她都依著早10晚10的節奏來到位於798附近的公司工作12小時。她語速極快,篤定的話語背後是嚴整的邏輯,以至於我們不得不時刻保持註意力,否則就有可能將自己丟失在談話之外。造作軟糖雙人沙發,由來自西班牙的Yonoh Creative Studio設計16歲考上大學,19歲創建廣告公司,舒為在年紀尚輕時就已經體會過成功和失敗。數年後轉戰美國斯坦福大學繼續深造,在互聯網浪潮的召喚下,她的第二個作品——社交軟件Civo也應運而生。經歷過Civo的綻放和隕落,她開始重新審視這一切,那會兒她的名字還寫作“舒韡”。這個復雜的漢字“韡”是她和世界、和人之間相隔的距離。後來,在天使投資人徐小平的建議下,她將名字改成瞭現在短袖Polo衫的舒為。於是三十出頭的她迎來瞭人生第三次創業——2014年,“造作”誕生。造作位於上海的線下實體體驗店內景造作位於上海的線下實體體驗店內景燈具為造作旗下產品“光籠”系列,由來自斯德歌爾摩的Note Design Studio設計。“造作”是形容詞,也是動詞,既是生活態度,也是生活本身。走在頤堤港地下一層潔凈的空間中,很難不被造作的店面吸引。在空間的一個立面,四種色彩的椅子自上而下垂掛,有如彩虹瀑佈。這是由知名設計師Luca Nichetto與造作聯合出品的絲綢椅Silk Chair,線條順滑,造型圓潤,檸檬黃、石灰綠、珊瑚紅、松石綠四個色彩依次排列,時髦而靈動,是造作的明星單品,頗受年輕人歡喜。知名設計師Luca Nichetto與造作聯合出品的絲綢椅Silk Chair進入到30歲之後,這個行事風風火火的女性發現鋒利的心中開始生長出母性,那是一種帶著光芒、糅入瞭色彩的柔軟情感。兒時的她樂於沉浸在黑白陰影中,自覺與人保持距離,如今她嘗試與世界逐步靠近。她也明白瞭,“造作”傢具的過程,實質上是她處理和人、和世界之間關系的投影。“我們希望人跟物品接觸能感知到情緒和舒適,希望客人和造作的關系像兩個熱情的人擁抱。”說著她將兩手交錯相握,仿佛感受到瞭某種溫度。由Z-inhouse研發的洛城軟椅,極簡曲線的美感與柔軟支撐相結合,兼顧餐用與工作功能。對話舒為你做的第一個有設計概念的作品是什麼?我小時候生長在造火箭的軍工大廠,媽媽是老師,爸爸是工程師,可以說是在一種理工科的氛圍中長大的。幸運團體服外套的是後來碰到瞭啟蒙我的美術老師,她發現我還挺有藝術天分的。我記得當時我還開過小畫展,看到自己的畫的時候是蠻驕傲的,覺得自己創造瞭一個東西。你所處的行業中有哪些顛覆性的變化?傢居傢具是一個比較長而且穩的行業,發生變化是緩慢而且細無聲的,我覺得顯著的是代際變化,八零後起來瞭,九零後起來,緩慢過程裡面,用戶比從前自信,比從前自由,越來越多用戶不再去膜拜品牌,他跟品牌和設計師之間的關系不再是仰視,而是平視——我喜歡的我選擇,我不喜歡的我不選擇。Sofa T,由設計界的“模范CP”——Palomba Serafini Associati (ps+a)設計,每一款沙發均配有4層靈活搭配的靠枕:大小背枕、方抱枕、圓腰枕,同時滿足舒適和視覺層次的需要,纖細的T形錐腿如同踮起的腳尖,仿若不願打破一室寧靜。理想的傢居空間是怎樣的?理想的空間最好靠山靠海,我需要有自然環境,而且整體內裝風格是平和的。我所說的平和不是指極簡,而是平實。但空間裡可以有很多我喜歡的小物品,比如傢具、裝飾、藝術品等。我希望它是一個真實的環境,我能愉快地去使用它,而且不用怎麼憐惜這裡的物品。我覺得人最舒適的狀態就是不要憐惜地使用物品,自由自在是傢最重要的命題。造作光合氧氣花瓶,由造作內部設計團隊Z-Inhouse設計,采用玻璃纖維水泥底盤,比傳統水泥重量輕,且防火不怕潮。你是一個理想主義者嗎?我是個特別現實的理想主義者。談理想主義的人太多瞭,一個東西談論過多會失去它的價值。而我們要接受現實主義的訓練是:在你要抵達那個地點之前工作團體服,需要經過全部的現實。所以一個更好的態度是,接受全部現實的訓練,然後相信你所相信的事情。理想,在抵達之前少去談論,現實地去做。抵達理想的過程中,你失去的和收獲的是?有一首歌怎麼唱的來著,“我擁有的都是僥幸啊,我失去的都是人生。”你最近實現的一個理想是什麼?造作還沒有實現。造作是一個巨大無比的理想,所以且做呢,這才是開始。鏡線餐具組,出自紮根於臺灣的設計組合chiandchi之手。以白色為基底色的餐具,可以輕松適配其他餐具和各種風格的臺幾、桌佈,且中餐西食都百搭。花多長時間才能實現?需要10年吧。其實人一輩子除掉年老、生病和小時候懵懂的時間,可能也就隻有50年,能用10年去實現一件事情已經不錯。這個時代,大傢都希望隔夜發生、一舉成名。我年輕時做過隔夜發生的夢,後來我發現自己沒有大成,可能現在對我來講,打長的戰役,是因為我希望有大成。下一個理想中的項目是什麼?應該沒有瞭。如果我能把造作做好,做成一個值得尊重的企業,輸出好的美的產品,我覺得就足夠瞭。最仰慕的一個理想傢是誰?到今天為止有個命題我都糾結不清,我換個方式回答這個問題,就是愛迪生和特斯拉的創始人,你選誰?年輕時我會認為後者是對的,但經過瞭成長,現在面對這兩個選項我會迷惘。這是價值觀的問題。一個是個人精英主義、文明之光,另一個在很多發明傢眼裡是帶著罪惡的叛徒,是邪惡的商人,但他們都可以影響人類文明的方向。所以到底誰是對的,誰是更有意義的,我估計這個問題我能想到五六十歲,一直想到知天命的時候。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏團體制服訂製覽文創資訊設計頻道

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對話設計師Claudio Bellini:把設計當作一場冒險

制服意大利設計師Claudio Bellini將設計喻為思想的冒險。秉持探索的激情,懷抱開放的態度,他的冒險之旅一走就是近三十年。不久前我們見到瞭他,他說這一路以來有過恐懼,有過疲憊,但更多的是面對未知產生的好奇與最終收獲帶來的驚喜。這位設計二代已經迫不及待要在新的土壤呼吸,投入嶄新的旅程。“設計的過程是一個不斷尋找、發現、創造美的過程,這是設計師與生俱來的使命。為此你要擁有廣泛的文化背景、極高的社會敏感度,能夠先於普通人更早一步瞭解到時代的需求和審美口味,並在這個基礎上發揮自己的創作。可以說,某種程度上,設計師是人類的先知。”說這句話時,Claudio Bellini面上並無一絲驕傲。他並不是那種以固執自負回敬不被理解的孤獨的造物者,相反,憑借謙遜的態度和開放的思維,他的個人工作室Claudio Bellini design+design贏得瞭包括Artemide、Castaldi、Driade、Flou、Natuzzi、Poltrona Frau、Riva 1920、Steelcase、Venini、Vitra、Walter Knoll等一眾品牌的信賴與合作,成為近年來活躍於傢具產品、室內、建築等諸多設計領域的最具影響力的歐洲設計工作室之一。Claudio為品牌Frezza研發的DR辦公系統,其中書桌采用實木單板結構以及玻璃臺面,意在打破傳統金屬材質可能帶來的死板感覺,分享一種休閑辦公的理念。令人訝異的是,在高產出的作品量背後,Claudio的團隊人數實際上並不多。工作室2006年成立於米蘭,多年來一直維持著由10-12名年輕設計師組成的規模。他們通常由Claudio親自挑選,來自不同的文化背景,一般停留的時間在2-5年。在Claudio的總體協調下,工作室的運轉靈活而高效,設計師們能夠在全球化浪潮下進行充分的文化與思想交流,同時團隊始終保持著新鮮的血液和活力。“我們生活的這個時代充滿瞭人才與創意的流動。面對高速變革中的社會需求,創新制服訂做而多元融合的思維比以往任何時候都要重要。”並且,他表示自己從不給設計團隊任何分工上的限制,“他們每一位都能直接參與到設計的各個環節中,從項目創意到成果展示,包括客戶關系的維護。”由於絕大多數的設計作品都是來自於世界各地的委托方遞出的商業項目,因而與客戶的關系維護是Claudio在設計環節中至關重要的一環,對此他毫不諱言。“絕不能因自己身為設計師的本領而攜帶一種傲慢的態度。如果你心中的念頭是無論如何要征服他、戰勝他,那你從一開始就輸掉瞭,因為這是對戰爭的態度,不是對合作夥伴。你所要做的所有準備工作,就是要用謙遜的態度去瞭解對方,他的產品需求和對市場的理解。隻有以這樣的方式才能建立起一種讓你的委托方真正參與到你的設計裡的溝通關系。”或許正因為這樣,很多品牌在已經擁有in-house設計團隊的情況下,依然願意聘請Claudio作為藝術總監參與他們新增產品線的研發。以絢麗色彩及鮮明造型打造的塑膠書櫃Urban,單體呈L型,包含三種不同的收納尺寸,可通過組合搭配創造多樣化視覺造型。(Casamania)意大利鍋具品牌Barazzoni自2003年起便邀約Claudio一起合作開發產品,同時請他把控品牌及包裝設計。Claudio隨後協助其推出瞭代表系列My Lady,並一舉獲得德國紅點設計大獎。 “一開始我有過擔心,因為可供設計的部分實在是太少瞭,畢竟鍋具的材質與造型都是限定的。”但是他很快在細節上找到瞭突破口,發揮實用主義精神,用線條平緩流暢的把手解決瞭鍋蓋放置的問題。“最後還是生活經驗幫助瞭我。我平時很喜歡做飯,但是烹煮的過程當中,很討厭的一件事情就是不知道該把鍋蓋放哪,可能一不小心就會把灶臺弄臟,然後還會被我太太念叨。於是我想,為什麼不幹脆調整角度,讓鍋蓋掀起後可以直接靠在鍋邊?”盡可能結合功能需求而給出解決方案,一直是Claudio思索的方向。Barazzoni旗下My Lady系列湯鍋。與Natuzzi的合作則開始於2012年。短短幾年企業團體制服間,Claudio設計瞭包括Piuma軟包床、Segno沙發、Don Giovanni沙發等在內的多款暢銷產品,將和諧舒適的生活方式從客廳、起居室延伸到臥室。“‘Piuma’在意大利語中的意思是‘羽毛’,它是我的靈感來源。我希望通過這件產品傳遞出一種柔軟輕盈的感覺,讓看到它的人產生想去接觸它的念頭,跟它建立情感上的聯系。Segno也是如此。它的椅背非常柔軟,可以自行彎折調節,模擬出不同的表情,讓傢居環境多一點人情味。我認為,設計有時候不單純是出於美學的需要,更重要的是一種情感的溝通。”極具都會風格的Forma沙發,如其意大利名“模塊”的涵義,擁有豐富的組合性,帶給瞭人們自由詮釋空間的權利。同時面料部分提供皮革和佈藝套面兩種選擇,一為對比滾邊處理的自然佈面款式,一為強調馬蹄形車縫線的優雅皮革款式,讓同一沙發呈現不同的面貌。(Natuzzi)Claudio出身設計世傢,他的父親是意大利教父級建築師Mario Bellini。1990年Claudio從米蘭理工大學建築和工業設計專業畢業之後,在父親創立的Mario Bellini Associati工作過六年,父子倆聯手參與過多項國際建築設計項目的方案競選。盡管從事業開端起就籠罩在父親的盛名之下,Claudio卻並沒有為此過多糾結,他說自己總是習慣看向積極的部分。“我和父親的關系非常好,是他帶領我踏入這個行業,並在我工作的初期階段教會我很多,這是許多人求之不得的幸運。我們還曾一起周遊世界,駕駛一輛車從米蘭出發,開出三萬公裡,一直深入到中東的沙漠地帶。剛出發的時候,我心裡其實有過一絲害怕,因為不清楚前方等待著的是什麼。但緊接著我發現,我其實很享受這種生活方式,永遠充滿驚喜,隨時準備跨入一個新的故事。”於是在1996年,Claudio決心在新的領域探索,他隨後創立瞭實驗工作室Atelier Bellini,開始瞭對技術和材料的創新研發。意大利傢具品牌Riva 1920將水城威尼斯海水中用來停泊船大學團體服隻及警示潮汐變化的木桿回收利用,邀請諸多設計師共同設計出Briccola系列。這件Venice咖啡桌由Claudio操刀設計,他以威尼斯的水淹街道為靈感,采用鏡面鋼串聯被切割的木頭,展現出優雅自然的魅力。對於一位創造者而言,材料與技術總是無數靈感的來源,它們總能拓寬人的想象力與創造的可能性。不過Claudio始終保持警醒,“在項目的推進過程中,材料與技術可能是達成某一結果的提示、建議或者工具,但如果使用不當,尤其是當缺少突出的創意作為支撐、賦予項目獨特的價值,那麼即使最頂級的材料、最先進的技術,也無法單獨發揮作用,保證得到高品質的成果。” 兩年之後,他為Frezza研發的革命性創新辦公傢具系統TW系列問世,被視作為當代辦公環境帶來瞭全新視野。此後,Claudio在辦公領域持續投入關註,並在過去近20年間引領著工作環境的整體演變和發展趨勢。“我們應該牢記,設計一張辦公桌椅或一套辦公傢具,不僅僅需要考慮人體工學的整體標準,更重要的是,同時我們還是在提供一個空間,一個工作環境,能夠給予人們激勵,讓他們愉悅地接受和推動日常工作的進行。”Claudio為德國傢居品牌Walter Knoll設計的Gio椅。關於如何界定個人的設計風格,Claudio認為,比起風格,他更傾向於說是創造的過程或方法。“在全球化背景下,設計風格已不再是某種關聯緊密而含義確切的文化表達。它呈現出多樣性,有時甚至是互相背離的形式語言,比如極簡主義和裝飾主義。”而他所做的工作就在於,在重視內容的同時,依據自己的敏感思維配合產品的使用環境進行設計。那麼作為一個創意工作者所面臨的挑戰是什麼?Claudio給出瞭這樣一個答案,“我們今天所處的這個世界充滿瞭變數,和諧與不和諧是無時無刻不同時存在的。但不和諧並不等同於混亂,我不認為它是一個消極的詞。恰恰相反,能夠將和諧與不和諧打磨、調和、共生,正是這個時代對設計師創作功力的考驗。”還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責公司團體制服任編輯:許文雅

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“新時代·心設計”第十一屆中國國際工業設計周開幕

T恤12月26日,以“新時代·心設計”為主題的第十一屆中國(深圳)國際工業設計周開幕。深圳市委書記王偉中,中國工業設計協會戰略咨詢委員會主任朱燾,中國企業聯合會理事長朱宏任等出席開幕式。本屆工業設計周由深圳市設計聯合會主辦,包括國際工業設計高峰論壇、工業設計精品展、“深圳禮物”團體服訂做精品展等十餘項活動,匯聚瞭國內外與深圳本土最為重磅的設計力量。設計周共有6個展區,集中展示噴塗工藝、金屬塑金、免噴塗材料、UV轉印、3D玻璃裝飾、陶瓷、前沿材料等最新材料與最精湛的工藝,均以全戶外開放的展覽形式,對市民免費開放。本屆工業設計周恰逢深圳市設計聯合會成立30周年台北團體服。開幕式上,深圳市設計聯合會發佈瞭新的品牌形象LOGO,提出“聯合創新 設計強國”的新口號,以智慧設計、健康設計、美麗設計為價值觀,打造深圳設計行業引領平臺、服務創新平臺、資源整合平臺、人才聚焦平臺,以全新使命與願景跟隨新時代發展步伐,為中國成為設計強國服務,推動深圳設計品台中團體服牌走向全國乃至全世界。開幕式上還舉辦瞭2017年深圳市十佳工業設計公司頒獎儀式、2017“深圳禮物”頒獎典禮。2017冬季設計人才專場招聘會同時舉行。深圳市領導郭永航、吳以環,深圳市設計與藝術聯盟主席、深圳市設計聯合會會長任克雷參加活動。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽高雄團體服文創資訊設計頻道

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設計師品牌DEREK LAM入駐京東,展現獨立女性魅力

制服日前,京東旗下全新奢侈品服務平臺TOPLIFE正式迎來享有美國時尚風向標之稱的華裔設計師品牌——Derek Lam重磅入駐,為中國消費者又一次帶來國際大牌一站式正品直供和服務的高端消費體驗。據悉,此次Derek Lam品牌旗下成衣及鞋履產品系列將一齊在TOPLIFE平臺上線。TOPLIFE?Derek Lam品牌旗艦店Derek Lam是一個專為現代女士設計、集奢華與實用性於一體的設計師品牌。作為首席設計師的Derek Lam,本次推出的2018全新春夏系列以漫遊奇思為設計靈感,欲為消費者呈現一場關於漫遊的視覺盛宴。關於本次新品的設計靈感——漫遊奇思,Derek Lam帶來瞭更多闡釋:漫遊是一種人們與生俱來的欲望,表現為強烈地想去某個城市或國傢,到達後又想回到自己熟悉的地方,總是想著逃離或是前往某個奇幻世界。而這種矛盾心理剛好可從Derek Lam本季色彩運用中得以窺見——卡其與薑黃,黑色與波羅海藍,黃綠與絳紫混搭。此次的新品系列有著強烈的美式摩登風格:現代感十足但不冷漠,充滿想象而又制服訂做富於理性。在腰間上下的一點細節,就可以讓整體看起來極富有美感。簡潔幹練略寬松的廓形、雕塑感的肩領線條讓極簡變得更加純粹,色彩的運用與明亮的裝飾圖案,自由搭配的元素組成Derek Lam個性鮮明的視覺形象。對於服裝設計來講,衣服材質不但完完全全可影響到整件作品呈現的質感,更可讓整件單一色的作品有所層次。而Derek Lam本季新品的設計沒有過分誇張的裝飾,線條流暢而高雅,風格簡潔內斂,全靠剪裁和衣服材質取勝。不僅讓整體剪裁維持原本清晰的輪廓外,還有細節處的別致與巧思。Derek Lam的時髦感與無可挑剔的剪裁設計成為各界名人們的衣櫥摯愛。不僅能從Kendall Jenner,Meryl Streep, Cate Blanchett,Naomi Watts等人們喜愛的明星身上看到Derek Lam單品,就連Michelle Obama都是Derek Lam的忠實擁躉。2014年Michelle Obama身穿Derek Lam訪問北京2003年, Derek Lam被時尚女魔頭Anna W企業團體制服intour挖掘,並於同年的紐約時裝周攜同名品牌上演瞭處女秀,從此屢獲殊榮,例如2005年獲得的CFDA(美國服裝設計師協會)年度新銳女裝設計師獎,自此Derek Lam迅速成為紐約時尚圈的焦點之一。Derek Lam與Anna Wintour合影除瞭被幸運之神光顧,Derek Lam的成功更多的是依靠才華和經驗的沉淀。於1990年從帕森斯設計學院畢業後的Derek Lam,在同年正式開啟自己的時尚事業。Derek Lam從小在各式衣物氛圍中長大,並在祖父母於舊金山的婚紗禮服服裝廠中耳濡目染,長大後他更在Michael Kors擔任設計師多年。而這些都為Derek Lam品牌的成功奠定瞭堅實的基礎,也因此我們也能從Derek Lam的每件作品中,輕松捕捉到潛於生活的藝術感。據悉,本次入駐TOPLIFE的Derek Lam旗艦店,將會以完全符合自身品牌風格形象的獨立展示空間示人。而根據不同品牌定位為其打造量身定制的旗艦店也正是TOPLIFE與品牌親密、無縫合作的一大優勢和特點。目前TOP大學團體服LIFE已有La Perla、Emporio Armani、Rimowa、B&O Play、Ports 1961、Trussardi、Cha Ling、Pomellato、Atelier Swarovski、Perrin Paris、TOD’S、Hogan、Dyson等國際品牌上線。作為京東旗下中國首傢奢侈品旗艦平臺,TOPLIFE完全獨立於京東運營,主打體驗式奢侈品消費,突出銷售服務、客戶體驗和供應鏈管理。用戶的購物模式將以品牌為主導,還可以享受定制化的時尚顧問服務以及24小時無休的客戶服務。京東作為中國最大的自營式電商企業,入局奢侈品領域必然是順理成章。以此看來,TOPLIFE也必將成為京東在奢侈品與時尚領域持續發力的重要陣地。可以預見的是,TOPLIFE將成為奢侈品與中國消費者交互的產品范本,嫁接京東的大數據、營銷等諸多資源,幫助更多的奢侈品精準面向目標客戶群,品牌會不斷擴大自身影響力與知名度,獲得更加廣闊的發展空間。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責公司團體制服任編輯:許文雅

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視覺設計師如何系統的優化APP

T恤如何把自己所負責的產品打磨的更加精致是每個UI設計師的目標,但作為設計師我們如何從視覺層面系統去優化APP,讓產品更有趣,很多剛剛入行的設計師總覺的無從下手,那我們可以一起來探討下。為什麼要視覺優化?大多數人看來從視覺層面的改版無足輕重,是因為它並不能給產品帶來實際利益。但作為產品的表現層來講,視覺語言能為用戶傳達出不同的心理感受。戰略層面:通過視覺手段進行品牌升級,讓產品更加符合品牌定位,打造用戶信賴的品牌;產品層面:目前市場上的產品同質化嚴重,需要根據產品自身特點設計出區別於其他的競品,來 提升產品的友好度;個人層面:設計出優秀的產品也是設計師自身的價值的體現,並使設計師具有成就感。如何優化?一. 尋找切入點從視覺層面去優化APP,我們可以從多方面下手。如何找到一個合理的切入點進行優化這也是十分重要的,因為產品的版本迭代往往不會因為僅僅優化視覺給到充足的開發資源。所以作為視覺設計師如何合理的提視覺需求,並能推行落地是比較關鍵的。由此視覺設計師可以通過分模塊進行優化,分批進行迭代,這樣在每個版本中都會給用戶帶來一些視覺層面的驚喜。二. 分模塊化優化從視覺層面上,我們可以歸納多個模塊,由於篇幅限制,下面我們以產品的四大模塊為例進行設計分析。01. 加載模塊加載貫穿用戶的整個行為路徑,合理的加載方式會大大提升用戶體驗。加載設計對產品的作用可以分為三個層面:給到用戶及時有效的反饋;消除用戶在等待中的焦慮感,使加載變成一個有趣的事兒,忘記時間概念;通過加載方式進行品牌傳播,加深品牌在用戶心目中的印象。從使用場景來講,視覺可以分別針對下拉加載、全局加載及上滑加載三種方式進行優化。我們可以通過分析市場上加載做的比優秀的產品進行分析總結。下圖為百度外賣、途牛旅遊以及熊貓看書加載設計圖:下拉加載:下拉加載是比較重要的設計點,優秀形式的運用可以有效的品牌曝光以及增加產品的友好度。百度外賣通過運用吉祥物、頭盔、電動車、房屋等設計元素,給用戶營造出外賣小哥送外賣的場景,瞬間把用戶帶入外賣的場景,畫風可愛有趣,加上循環動效,使下拉加載在給用戶及時反饋的的同時,增加瞭趣味性,並通過吉祥物的運用來增加品牌曝光幾率;途牛旅遊通過途牛logo延伸出的吉祥物,並把旅遊建築風景作為背景,給用戶一種旅途中的景象,並把產品slogan恰當的展示,品牌傳播性強。熊貓看書通過可愛的熊貓插畫和書籍的動效,讓讀書變成一件有趣的事兒。全局加載:全局加載使用場景比較廣,當網絡不好的團體服訂做情況下,如何通過加載的方式消除用戶等待的焦慮感是十分重要的。百度外賣采用和下拉加載統一的設計元素,整體風格保持一致,及時反饋、趣味性、品牌傳播並存。途牛旅遊采用文案加吉祥物的線性輪廓作為加載方式,加載動效時呈現品牌色,整體比較直觀簡潔。熊貓看書通過書的元素和吉祥物的剪影動效切換,實現加載過程。上滑加載:上滑加載是用戶比較頻繁的操作行為,三款產品都弱化瞭加載的效果。百度外賣通過運用品牌色的簡潔的加載圓環以及加載文案展示;途牛旅遊通過吉祥物的輪廓以及品牌色渲染呈現;熊貓讀書直接采用文案樣式顯示。小結:設計出優秀的加載方式,同時滿足及時反饋、趣味性、品牌傳播功能,設計師們可以通過以下幾點進行優化:場景化設計:通過場景化設計,能夠讓用戶瞬間沉浸產品中,並加深用戶對產品的印象。吉祥物的運用:該元素的運用主要能夠讓產品更加貼近用戶,並能充分展現出產品的特色和趣味性動效的運用:巧妙的動效設計會使人眼前一亮,操作流程也更加流暢周邊元素的運用:周邊元素指的是產品屬性,比如說如果是閱讀類產品,設計上我們可以找一些相關的元素,比如說書本,文字,紙張,筆等進行提煉運用到設計中來。文案的運用:文案是最直接的呈現方式,通過slogan的呈現能夠更直觀傳達出品牌理念。品牌色:用戶對顏色的記憶是敏銳的,通過運用品牌色加深用戶對產品的印象。02. 缺省模塊目前市場很多產品把缺省模塊設計的特別有意思,即使沒有搜到結果或者網絡有問題的時候也不會讓用戶感到不快,有意思的缺省狀態會給用戶帶來一絲慰藉。下圖是淘寶和百度外賣的缺省狀態:其實好的缺省狀態是有它獨特的設計體系,而不是設計師隨便畫個插畫就實現的。上圖是淘寶和百度外賣的缺省狀態:淘寶的缺省狀態是用一種主題化的方式來呈現,根據不同的缺省狀態配上相關周邊元素,如運用空空的購物車來表達購物車是空的,網絡連不上通過星球和Wi-Fi元素表達,再加上品牌色的運用,為用戶傳達出最準確的主題信息。百度外賣缺省狀態運用一種場景化的方式來呈現,通過運用產品吉祥物以及相關狀態的元素進行設計,每個缺省狀態都有一個場景,都是一個故事,讓缺省狀態更生動具體,並具有自己品牌的獨特風格。小結:場景化和主題化的方式進行設計缺省狀態可以使頁面更有趣,但每種方式都有自身的優缺點。主題化的設計風格通用性較強,受頁面風格限制弱一些。場景化設計風格比較具有趣味性,但擴展性較弱,每個缺省狀態都有屬於自己狀態,這樣對於設計師來說設計成本較高。03. 默認圖模塊在產品台北團體服設計中默認圖運用十分普遍,比如說當畫面沒有加載出時的默認圖、未登錄或初次登陸沒有更換頭像的默認圖。默認圖看似簡單,怎麼設計出與產品相匹配的圖也需要設計師精心推敲。默認加載圖:下圖為加載默認圖的三個方案:A方案為純灰色默認圖,B方案為帶有圖片icon的默認圖,C方案為帶有產品logo的默認圖。其實三種方案我們在市場產品中都經常見到,從視覺層面來講C方案更優,它不僅實現瞭加載默認圖的功能,而且增加瞭品牌的曝光率,使設計更具有價值。頭像默認圖:其實默認頭像模塊有較大的優化空間,通常默認頭像都為灰色頭像,設計上略顯單調。如下圖:從視覺層面上,設計師如何通過設計打破單調,並平衡界面上統一和豐富之間的關系,筆者總結瞭幾種比較常用的設計方法:方法一:插畫形式設計師可以根據產品定位進行默認圖設計,根據不同的用戶人群,進行畫像設計。比如說產品面向的用戶是高中生,默認圖可以根據學生形象進行設計;如果產品面對的用戶是白領,可以根據白領的特征進行設計。針對性的形象設計不僅使頁面更精致,也會把用戶帶入自己熟悉的場景,增加頁面的親切感,用戶的認同感。如下圖(默認頭像取自網絡):方法二:文字抓取形式如果用戶較多的使用默認圖,我們可以通過技術手段進行批量匹配,視覺針對頭像背景進行幾種顏色的預設,然後抓取用戶名前兩個字或者後兩個字來生成用戶頭像,這樣頭像即不會顯的那麼單調,而且整體視覺風格又相對統一。如下圖:方法三:相關照片使用有些比較垂直的產品默認頭像可以根據自己的產品特色進行匹配,比如說關於養寵物的app,默認頭像就可以采用不同的萌寵照片,讓產品具有自己的獨特調性。如下圖:方法四:產品吉祥物或主題形象填充如果產品擁有自己的吉祥物或產品形象,設計師也可以通過該設計元素進行設計,通過相關配飾或豐富的表情進行裝飾形成不同的默認頭像,不僅避免瞭頭像的單調而且加深瞭用戶對品牌的印象。小結:默認圖模塊設計的方式是多樣的,但設計師需要把握住品牌性和形式感兩大核心要素。細節上經過設計師精心設計不僅提升用戶體驗,加深用戶對品牌的認同感,還能從側面展示出設計師的專業能力。我們可以找到更多的方法進行設計探索,使設計師獲取更多的靈感和思路。04. 新手引導模塊新手引導是為瞭讓用戶快速學習產品新的功能而出現的一種展現形式,它主要分為兩種類型:針對產品主推功能通常采用開機畫面引導為主;針對邏輯較強,步驟稍多的操作功能或是更改瞭常用功能的位置通常會采用氣泡形式進行展示。開機畫面引導形式:下圖台中團體服為百度地圖新手引導的設計圖:界面設計簡潔,主題明確,畫面有趣,讓用戶清晰的明白產品要主推的功能。設計上采用產品吉祥物元素,加上需要展示的主題,讓畫面有趣並富有故事性;佈局上采用圖文上下排佈,視覺語言統一;文案上簡潔,主次明確;交互上,用戶可以在任意一頁把頁面關閉,體驗更加人性化,操作更加方便。氣泡引導形式氣泡形式是一種比較直觀有效的方法告訴用戶目前發生的狀況,但是這種提示從一定程度上也幹擾瞭用戶的操作路徑。所以當產品需要引導用戶時,怎樣減少用戶對產品的負面影響是設計師需要考慮的。下圖是兩個產品針對氣泡引導使用的不同方案:閑魚APP在做新手引導時形式上采用半遮蓋的方式,盡量減少對用戶的幹擾;交互上有添加關閉功能,讓用戶隨時可以離開;設計上采用圖文結合的方式,通過吉祥物形象來引導用戶閱讀文字信息,從各方面把幹擾降到最低。百度地圖采用另外的一種呈現方式,形式上采用全遮蓋的方式,給用戶最明確的展示;交互上“知道啦”按鈕代替瞭生硬的關閉按鈕,使交互更具情感化;設計上通過吉祥物超萌的表情來引導用戶瀏覽圖文信息,讓頁面更有故事性。小結:頁面引導不管運用哪種形式設計,都是為產品功能服務的,在引導用戶關註新功能的同時,需要提升產品的好感度,避免對用戶產生幹擾。所以新手引導頁面不宜過多,最好是3±頁,用戶即能耐心的看完信息,又不至於引起用戶的反感;設計形式盡量新穎有趣,來吸引用戶的視線;交互上需要做到讓用戶隨時可以退出,盡量不要做強制用戶的設計。三. 梳理模塊之間的關系從視覺的角度去優化每個模塊的同時,我們必須註意它們之間的關聯性,雖然每個模塊都相對獨立,但是需要在品牌特色上具有統一性。品牌特性的傳達是通過產品的每一個細節來體現的,一致性的視覺語言會使用戶對產品有更深的印象。所以產品每個模塊顏色的選取,設計元素的運用以及大的設計風格都需要設計師進行精準的把控。總結通過以上例子,希望能夠讓小夥伴們打開設計思路,讓自己有更多的設計方案來解決設計問題。作為視覺設計師,我們首先要做到的就是設計上滿足業務需求,但在此基礎上怎麼讓界面更加精細美觀具有設計感是設計師需要努力的方向,所以設計師應該更全面的瞭解每一個模塊,進行深層次的設計探索,讓設計更具有價值。與此同時,再對交互邏輯和業務需求全面深入的瞭解是設計師更高的進階方向,緊跟UXD趨勢,使自己不斷涉獵新的東西,保持創新的理念,提升設計價值和自身的社會競爭力。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責高雄團體服任編輯:許文雅

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