aupel設計冰滴咖啡新神器 用大氣壓力萃取濃醇風味

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近日,來自悉尼的vaupel design工作室設計出一款專門制作冰滴咖啡的“atmos”裝置,這款裝置將為人們的日常生活帶來便利與時尚。裝置配備獨特大氣空氣鎖 ,因而無需水滴控制龍頭和復雜的玻璃管。空氣鎖能夠在咖啡粉末中創造出完美均衡的水壓,從而制作出品質均一又濃醇美味的咖啡。atmos冰滴咖啡裝置由vaupel設計與傳統設置中的滴水龍頭相比,這種設計無需為瞭完美的均質萃取每小時對裝置進行調整,整個萃取過程通宵便可自行完成,即便是新手也能輕松操作。無論在廚房、在冰箱中還是在早餐桌上,atmos都能滿足日常使用,輕松融入現代生活之中。atmos選用最高等級的商用實心316不銹鋼材質,利用激光焊接與手工拉絲技術制作而成atmos 不僅適合制作工作日快速的早間咖啡,同樣也可以成為周末早午餐的好幫手。atmos 每次最多可以制作5杯冰滴濃縮咖啡,制作出的咖啡可以在冰箱中保存5天。內置過濾器底部的凹槽能夠利用表面張力將咖啡引向中心下滴處,無需拆卸零件進行清洗atmos coffee創業項目由atmos 萃取系統發明者創建,發明者最初利用改進的現成咖啡機零件制作出樣品原型。此後vaupel design為獲得適合日常使用同時易於制造的最簡約與最高效的形態,最終創造出獨特的產品外形。目前該項目正通過indiegogo活動發起眾籌,目標為50000美元。atmos裝置配備3隻手工吹制的硼矽玻璃瓶、實心不銹鋼萃取杯與填棒、清潔刷和除垢片劑設計者利用表面張力完成萃取而不需單獨的漏鬥與更大的瓶口空間,這種設計可以讓上方滴水的瓶子與下方接取的瓶子保持一致,設計者還特意加入瞭第三個瓶子,讓使用者可以在享用其中一瓶咖啡的同時制作另外一瓶。設計者的獨到設計省去瞭每次制取一瓶咖啡後拆解並清潔額外漏鬥的麻煩,也正是這種設計讓裝置提供瞭制作真正冰滴咖啡的最簡單方式。atmos的空氣鎖利用大氣壓自動調節水流量濃縮的冰滴咖啡帶出瞭單一產地深焙咖啡豆更加濃醇的自然風味,就算用來制作flat white也難掩其香還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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“上海設計”學術研討會在滬圓滿召開

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日前,“上海設計”學術研討會在滬舉行。會上,《百年上海設計》發佈。《百年上海設計》一書由上海美術學院已故教授黃建平主編,歷時四年有餘,數易其稿,於2017年8月正式出版。該書從歷史的角度回顧瞭從19世紀末迄今百年以來的上海設計,以平面設計、產品設計、環境藝術與展示設計、服裝設計、公共交通視覺設計等八個部分為主要內容展開。該書是目前唯一一部收集門類齊全的上海設計史,對上海設計史研究有基礎性的貢獻。“上海設計”學術研討會還邀請瞭王敏、王雪青、左旭初、朱鐘炎等二十餘名專傢學者齊聚一堂,展開交流對話與思想碰撞,共同探討“百年上海設計”的發展規律,探索深化“上海設計”的概念與傳承,以發揚海納百川的文化智慧,再塑上海的設計輝煌。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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2017中國(北京)設計學術月主論壇圓滿召開

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習近平總書記在十九大報告中提出,推動文化事業和文化產業發展,滿足人民過上美好生活的新期待,必須提供豐富的精神食糧。文化是一個國傢、一個民族的靈魂。文化興國運興,文化強民族強。沒有高度的文化自信,沒有文化的繁榮興盛,就沒有中華民族偉大復興。要堅持中國特色社會主義文化發展道路,激發全民族文化創新創造活力,建設社會主義文化強國。設計作為集成科學技術、文化藝術、社會經濟、法律標準等知識要素,創造滿足使用者需求的商品和服務的科學創新方法。設計無處不在,設計改善人民生活品質。“設計為人民服務”–2017中國(北京)設計學術月主論壇2017年12月16日在北京服裝學院開幕。本次論壇由北京設計學會副會長、北京服裝學院服飾藝術與工程學院院長蘭翠芹主持;北京市人大常委、民盟市委專職副主委宋慰祖出席並致辭;北京設計學會副會長、北京服裝學院副校長賈榮林教授,北京國際設計周組委會運營部部長、歌華文化集團副總經理陳工,工業和信息化部工業文化發展中心工業設計部部長馮春慧等有關單位領導以及來自高校、媒體和設計機構的專業人士出席瞭論壇活動。北京設計學會會長、中央美院教授、博導許平等五位專傢、學者做瞭精彩的主題演講。“今天人們的消費,已經從傳統的簡單的追求物質的消費,物質的提升,而逐步地在走向文化的引領。人們追求更多是精神的物質消費,在這個問題上面,我們現在還有很多的問題需要研究。所以我們舉辦這樣一個設計學術月,我們是希望設計的各個領域,各個方面也包括我們的科學技術、文化藝術等等各領域的專業大傢共同來參與,共同來探討中國的設計學術,中國的設計學的專業的發展如何能夠向前前進。這裡邊包括我們的學術思想的問題,包括我們的設計的教育問題,包括我們的科學技術和文化融合的問題,我們需要方方面面的研究。”–宋慰祖“習近平同志闡述我國社會發展根本矛盾的轉變還表明,一個進步的社會是否需要設計的存在,怎樣看待設計存在,需要怎樣的設計存在,既是發展的方法論問題,更是發展的價值觀問題。我相信我們設計界每一位同行看到中央有這樣一系列的表態和講話的時候都會特別興奮。因為中央指出這些價值觀、這些發展方向,正是設計界同仁們長期以來努力強調堅持和爭取的這樣的一些社會發展的方向。在以往,在一個粗糙、簡單的功利目的的指導下的發展觀,不需要質量隻需要數量,不需要美好隻需要財務,樣也就不需要設計的存在。長期以來我們所強調的設計發展的根本價值,就在於創造一種以美好生活的關系為前提的,健康的發展觀和方法論。”–許平”陶瓷藝術應該是人類最早的一個藝術,應該是不僅在中國,全世界都一樣的,跟人民生活是非常緊密地結合在一起,既是物質的,也是精神的。剛剛談到的物資過剩時代,現在整個社會需求已經慢慢轉向一種精神層面的需求,所以這個設計顯得非常重要。所以我們這個專業也慢慢走出去,也慢慢參與社會不同空間的設計。我今天用自己的案例用陶瓷藝術在城市空間中的創作實踐。這些都是市場需求,設計需求,對問題的剖析和研究。因為現在城市化發展非常快,產生的負面問題很多,所以我在九幾年的時候有這麼一個方面的思考,把陶瓷藝術從環境空間的方面進行一些探討和研究與實踐。”–朱樂耕我認為在中國設計是解決問題的,解決中國什麼樣的問題?這個是我特別關註的。做瞭20年設計之後,我們的工作的價值和意義對於中國社會來說是什麼?所以從這樣的一個邏輯下我們來看,中國邁進三個社會形態,在農耕社會到工業化社會中間,我們出現的主要的矛盾是什麼?其實這個過程中間,最核心的是說,農耕社會裡面形成瞭中華文明的特點,就是我們的地域特色。在進入工業化的時候,中國變成世界工廠,在經濟全球化的過程中間,這個本身是有矛盾的。–何頌飛”嘗試一下能不能用五千年的長度去看未來,如果這樣做的話或許走著走著,就從自己的五千年走到別人的五千年,就跨文化,因為未來的世界一定沒有地域市場,一定是世界連在一起。告訴全世界還是現代的,我們要做全球語境下的現代的設計,隻是仔細讀一下,這個設計有點意思,明顯能看到你的老師一定不是意大利人,不是德國人,你的老師應該是中國人,所以我們可以一起探索做全球語境下中國的現代設計。”–李鳳朗”如果說很多中國設計的力量,已經在世界領先,但在城市建設尤其理念上,遠遠落後於西方。在西方從60年代到80年代就開始考慮由車主導到人主導的理念思想。如果我們現在把提出生態文明或者人的重要性,或者咱們論壇的主題,作為一個時間點的話,可以看到我們已經落後瞭四五十年,五十年都不為過。在整體中國城市建設上,如何彌補這五十年的差距,是非常重要的內容。”–鄭天”我們今天討論瞭一個具有歷史使命感的話題,設計為人民服務,是設計的初心,是設計的使命。各位嘉賓的演講中,從設計戰略到設計實踐,從藝術、技術、設計、文化各個層面進行瞭解讀,也引出瞭很多在探索中的批判性話題,傳統的、商業的、生態的、社會環境的等等。未來已到來,創新在路上,期待設計創造美好生活,不忘初心,牢記使命,設計為人民服務!”–蘭翠芹還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道

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上海創意設計產業推動“中國制造”

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從上海設計之都活動周、上海時裝周到室內設計周,每年上海都會迎來各類設計類博覽會與活動,通過這些交流平臺,創意設計正在成為上海文化的重要組成元素,並滲入瞭城市生活的方方面面。與此同時,各類創意園區中不同的企業集聚,也為產業的發展提供瞭機遇。未來,上海將繼續大力發展創意設計,加快實現由“中國制造”向“中國智造”的轉變。多元平臺推動創意設計發展近年來,上海集聚各方力量,共同推進創意產業發展,營造城市創意氛圍。通過與科技融合應用前沿技術,與實體制造融合實現共同發展,構建產業多層次品牌發展體系,推進本領域創新創業,搭建產業公共服務平臺體系,加強園區等載體建設促進集聚發展,與金融、貿易融合獲得服務支撐,與旅遊、體育、農業等融合促進城市宜居,推進國內外合作交流等9個方面的努力,產業取得瞭長足發展。在創意設計行業,一系列活動與博覽會的舉辦營造瞭促進行業發展的多元平臺。上海每年舉辦設計之都活動周、上海時裝周、中國國際工業博覽會設計創新展、上海高級定制周等活動,從不同側重角度,為企業搭建產業合作交流平臺,營造良好氛圍。中國國際服裝服飾博覽會自2015年起移師上海,是亞洲地區最具規模與影響力的時尚服裝專業展會。2017年上海設計之都活動周,主場展覽面積13000平米,吸引瞭3.5萬觀眾參觀,120餘傢展商參展,系列配套活動共計超過100場。被譽為中國室內設計發展“風向標”的中國室內設計周自2017年起由北京移師上海,與上海國際室內設計節合並舉辦,這是繼上海與國際室內建築師設計師團體聯盟共同發佈《IFI(上海)設計宣言》後,上海建設“創意城市—設計之都”工作再上新臺階。上海中心的《心相山水》多方的資源與平臺推動瞭上海創意設計產業的發展,另一方面,創意設計也融入到瞭產業轉型升級、城市建設更新、關愛改善民生、國際交流合作、促進可持續發展等方方面面。比如中國商飛設計研發中心承擔瞭C919中型客機的工程設計任務和技術抓總責任,以工業設計和集成創新引領,集合全球眾多企業之力,今年5月完成瞭C919客機成功試飛,11月完成瞭長距離轉場飛行。又比如中外建築設計事務所通力合作,總高632米的上海中心大廈落成,成為又一地標;此次BIM技術完整地引入到項目設計、 施工與管理的全過程之中;大廈首層132米長的琉璃墻體裝飾《心相山水》和37層480平米無縫琺瑯地板為本市工藝美術大師作品。“世博城市最佳實踐區”的後續設計開發堅持綠色低碳、生態環保理念,集創意設計、交流展示、產品體驗等為一體,獲得LEED-ND鉑金級認證,在節能、節水、減少二氧化碳排放、提高室內生活品質及節材方面有突出的績效。上海時裝周提升本土創意設計的自信近年來,上海的創意產業氛圍不斷成熟。未來,上海將繼續大力發展創意產業,進一步發揮創意設計貫穿於經濟社會多行業多領域的特點,強化創意設計的引領和支撐作用,提高創意設計產業整體效益和國際競爭力,加快實現由“中國制造”向“中國創造”的轉變,通過創意設計豐富人們的生活。黃浦區文創辦園區管理科科長沈強表示,上海的創意設計產業大約在十年前剛剛起步,目前還處於一個相對較小的規模。但是,所有的產品都離不開設計和創意,因此,從整體看,行業還是有很強的生命力。沈強告訴記者,不少國外知名公司在上海設立分公司,它們的實力、規模、設計費用都遠遠高於國內同行。而隨著本土設計教育不斷發展,近年來也湧現出大批來自學院的本土設計人才,他們在這裡創辦瞭自己的公司,為上海的創意設計行業帶來活力,對產品的整合、設計理念等帶來瞭提升。但另一方面,這些本土公司大多為中小企業,缺少整體的投資規模,相比國外的大公司而言沒有很大的競爭力。因此,這需要政府從各方面著手,來減輕這些中小創意設計企業的負擔。隻有這樣,才能讓它們逐漸成長為具有競爭力的公司,讓整個行業得以穩健發展。以黃浦區為例,沈強表示,文創產業是黃浦區最重視的行業之一,“我們對中小型創意設計企業一直在進行一定的政策扶持。此外,我們致力打造小而精的創意園區,形成自己的特色,並引入國內比較有競爭力的公司,為企業提供有利於發展的土壤。”江南智造是上海黃浦區具有特色的創意園區對於創意設計產業來說,來自國外產品的競爭是企業在發展過程中不可避免要面對的問題。上海傢化設計總監徐軍表示,以化妝品行業為例,由於中國在前二三十年內沒有出現高端品牌,因此目前市場上的高端產品往往來自西方品牌,這會讓消費者認為,西方的品牌更有說服力。“這在產業發展初期是必然的。這是一個雙刃劍,既會帶來借鑒,也會對中國品牌高端化帶來阻礙。針對這樣的現象,我們選擇回溯我們傳統文化,將中國傳統的化妝用品進行傳播,讓消費者對於中國傳統手工藝產生認知,從而認可。這需要一個循序漸進的過程。”徐軍認為,相較於國外的設計,中國設計師的優勢在於更瞭解國內的現狀和歷史,這一優勢其實非常珍貴,但常常受到忽視。“設計師可以崇尚國外的一些潮流,但我們要用本身對文化的理解、對市場和人群的理解,去創造自己的東西。”而針對創意設計產業中模仿他人的現象,徐軍認為,這是一個必須經歷的過程,“模仿能夠幫助產業發展,但最終,要從裡面走出來,要通過這樣的過程,創造你自己想要的東西。”在徐軍看來,創意設計的重要性在於,它能夠為產品帶來機會,讓它更有可能被關註和消費。“好的設計、好的產品形象是讓產品得以成功一次機會。”上海設計之都活動展已成為上海的重要文化活動,並成為上海創意設計面向國際的展示平臺未來,隨著政策的扶持與企業自身的探索,上海的創意設計產業將逐漸提升本土自信,推動中國設計走向國際,並在國際上占據一席之地。下一步,上海將重點以“設計之都”、“時尚之都”、“品牌之都”建設為抓手——從工業設計、建築設計、服務設計著手強化設計驅動,著力建設國際“設計之都”;聚焦時尚服裝、工藝美術等領域,加快建設國際“時尚之都”;從上海城市品牌塑造與產業集聚區的打造切入,邁向品牌經濟,構建國際“品牌之都”。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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2017 第八屆艾特獎頒獎盛典圓滿落幕

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2017第八屆艾特獎頒獎盛典及系列學術活動在深圳龍崗舉行,全球頂尖建築設計獎項普利茲克獎執行主席Martha Thorne 女士鼎力加盟,中西設計泰鬥、一流學者、頂尖設計師奏響設計思想盛宴引領中國建築與室內設計行業走出新高度。12月6日晚,由艾特獎組委會、深圳市龍崗區人民政府主辦、龍城街道辦事處、艾特獎指定公關機構深圳行傢傳媒有限公司聯合承辦的第八屆艾特獎頒獎盛典在龍崗區中海凱驪酒店舉行。全球40個國傢近1500位傑出設計師、企業傢、30個省市行業協會負責人蒞臨盛會,共襄盛典。深圳市委宣傳部副部長陳金海,深圳市政協常委、市政協提案委員會主任餘立功,深圳市政協辦公廳副主任劉麗萍,深圳市政協提案委員會副主任魏威,深圳市科協黨組書記、科協副主席張莉,深圳市文化體制改革和發展辦公室主任劉文斌,深圳市設計之都推廣辦公室/中共深圳市委對外宣傳辦公室副調研員唐思,龍崗區人民政府副區長尚博英,龍崗區政府文化產業發展辦公室主任閔玉輝,龍城街道黨工委書記、辦事處主任初慶,深圳市政協委員、艾特獎執行主席趙慶祥,深圳市設計與藝術聯盟主席任克雷,普利茲克建築獎執行主席Martha Thorne,第七屆威尼斯雙年展主席、法國藝術和文學總統勛章獲得者Massimiliano Fuksas等領導、嘉賓出席瞭頒獎盛典。為瞭使“第八屆艾特獎頒獎盛典及系列學術活動”順利舉辦,行傢傳媒作為本次大獎的指定公關機構,大力協助大會主辦方、承辦方、圓滿完成一系列相關工作。本屆艾特獎不僅有中西設計泰鬥、一流學者、頂尖設計師帶來尖峰對話,奏響設計思想盛宴,還得到瞭普利茲克獎評委Benedetta Tagliabue女士鼎力加盟,奠定艾特獎最高規格的國際評審標準。此外,艾特獎總部將落戶位於大運新城片區的榮超A963設計產業園,在國傢實施“粵港澳大灣區”和深圳實施“東進戰略”雙戰略的重大背景下,對於推動龍崗區以設計為龍頭的文創產業發展有著重大意義。40個國傢和地區6698件設計羨慕角逐17項最佳設計榜單國際空間設計大獎–艾特獎(英文簡稱Idea-Tops)是由中國建築室內設計第一門戶–A963設計網聯合中國三所著名學術機構–清華大學美術學院、中央美術學院、天津美術學院共同發起主辦,每年一屆,12月隆重頒獎,旨在打造全球最具思想性和影響力的設計大獎,發掘和表彰最佳設計師和最佳設計作品。歷屆艾特獎均得到瞭國內外建築與室內設計界的矚目和熱情參與。艾特獎國際學術委員會由中國科學院院士鄭時齡擔任主席,清華大學美術學院院長魯曉波擔任副主席,哈佛大學建築設計博士、臺灣亞洲大學副校長劉育東擔任副主席兼執行主席。自2016年開始,艾特獎評審委員會由中國工程院院士孟建民、崔愷攜同頂尖建築大師及學術領軍人物擔綱評審。2017年第八屆艾特獎光芒更加耀眼,全球頂尖建築設計獎項普利茲克獎評委Benedetta Tagliabue女士鼎力加盟,奠定艾特獎最高規格的國際評審標準。國內國際最權威的行業專傢必將助艾特獎引領中國建築與室內設計行業走出新高度。過去八年,在以穩健的步伐不斷發展的過程中,無論是評審陣容、評獎理念、獎項設置和評審機制,艾特獎的國際性、專業性、學術性、先進性都位居前列,得到越來越多中外設計大師加盟和首肯,從全球頂尖學府的專傢教授到全球建築設計界的領軍人物,紛紛選擇加入這一陣列並傳播最先進的設計思想。全球22所頂尖級大學包括哈佛大學、耶魯大學、劍橋大學、牛津大學、普林斯頓大學、東京大學、麻省理工學院等知名教授及學術領軍人物擔任學術委員,以學術的高度助推設計產業的發展。國際設計集團踴躍報名參賽作品每年遞增據介紹,全球近40 個國傢和地區6698 件作品參與2017 年艾特獎的激烈角逐,作品涵蓋建築與室內設計18個類別,囊括公共建築、住宅建築、綠色建築、數字建築以及商業空間、文化空間、展示空間、交通空間、辦公空間、餐飲空間、娛樂空間、酒店、會所、別墅豪宅、公寓、樣板房、陳設藝術、光環境藝術等。特別值得一提的是,UN STUODIO等國際一流跨國設計集團再次遞交瞭作品參賽,艾特獎在國際上得到瞭一線設計公司的持續關註與參與。根據《Idea-Tops 艾特獎評獎辦法》,評審團專傢從智慧創新、功能實現、人文藝術、節能環保等維度,對85 件提名獎作品進行逐輪評選。在當晚的頒獎盛典上,最佳住宅建築設計獎、最佳公共建築設計獎、最佳綠色建築設計獎等17項最佳設計榜單全球首發。艾特獎立足深圳,面向國際,具有比肩國際最頂尖設計大獎的遠大志向。2017年,艾特獎組委會特別邀請普利茲克獎執行主席、I E建築與設計學院院長Martha Thorne女士蒞臨艾特獎國際大師論壇與頒獎典禮進行深度溝通交流,並且為中國廣大設計師奉上精心準備的主題演講,為中國設計走向國際舞臺推波助瀾,也給艾特獎提供向全球頂尖設計大獎面對面取經的絕佳途徑。這意味著普利茲克獎將賦予艾特獎更高遠的國際視野,中國本土誕生國際公認的設計大獎不再是夢想。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道

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Pantone 揭曉2018年度代表色“紫外光”

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世界知名色彩權威機構pantone挑選年度代表色的新聞受到人們的熱切關註,當然今年也不例外。“復雜而引人深思的”“紫外光”成為瞭2018年年度代表色,它代表著“不斷激發我們追尋地球以外世界的欲望與可能性。”定制打印專傢pixartprinting 與pantone color institute的副總裁laurie pressman就此次萬眾期待的發佈會進行瞭訪問,同時瞭解到實現一種新的色彩所需的研究以及不同顏色對於她的意義。pantone宣佈將“紫外光”作為2018年度代表色問:請問實現一種新顏色需要做什麼方面的調查呢?laurie pressman (以下簡稱LP): 因為要保證我們的色板保持新鮮感,並與我們服務的市場時刻保持相關性,因此色彩趨勢是非常重要的一部分,要列入考慮范圍之內。創造的新顏色能補充我們不同的pantone色彩體系,我們的全球趨勢預測團隊加上與多個視覺出版物的合作,在每一季的兩年前就開始著手pantone色彩趨勢的預測,通過個別色彩與色調的深入調查為我們帶來瞭更深刻的理解,這在未來的整個設計領域都是至關重要的.將這些調查收集在一起並且快速地做出反應能夠讓我們一直領先一步,而我們的顧客也能結合消費者的需求,將這些顏色運用在他們的品牌與產品之中.“紫外光”被pantone color institute描述為“別出心裁”同時又“富於想象力”的顏色Pantone有三萬兩千種不同的顏色ID,貴公司的研究說明選擇顏色百分之九十五是出自感性,而百分之五是出自理性.有沒有什麼研究(包括心理學,社會經濟學與感知學)將這種感觸性分類,同時將其轉化為一種類似於pantone色卡的通用顏色系統?LP:我們的研究註意到消費者的決定有百分之九十五都是聽從他們的潛意識,這也就是說驅動著絕大多數消費者購買決定的是他們的感覺而不是邏輯。這個研究結果無法讓我們直接從不同的pantone顏色系統色板中挑選出一個通吃的顏色,然而,感覺不會與任何一種顏色綁定在一起,而是每個人的喜好。Designboom 參觀瞭pantone的工廠總部Pantone的調墨師steve將不同的染料混合在一起所有墨水都是手工攪拌的問:請問您用於印刷的顏色是由什麼制作而成的?它們是化學的,天然的還是從植物中提取的呢?LP: 我們用於打印的墨水都是純天然的,由植物提取而來。無處不在的顏色Pantone揭曉的2017年年度顏色問:顏色對您來說意味著什麼?LP: 我是一個顏色發燒友,對於我而言顏色就是生命,它是一種表達,是一種自由.顏色有其自己的定義.顏色是我們睜開眼睛的時候首先看到的東西.它創造瞭神奇與情緒,與我們的其它感官緊緊相連,顏色能夠讓我們對氣味浮想聯翩,有些顏色還能夠讓我們看瞭就不禁流口水。沒有顏色,生活就隻有黑白,然而對於我而言美麗多彩的生命如果沒有瞭顏色就無法捕捉到生命的本質以及它給予我們的饋贈。還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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“未完成”的空間設計 UOOYAA品牌辦公室

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以下內容來自設計團隊XCoD與眾設計(X&Collective Design)UOOYAA是一傢年輕的女裝品牌,是設計師送給自己女兒的禮物,希望女生可以保持自由、真實和有趣的本質。在和業主溝通後,我們希望空間也可以呈現出同樣的品牌精神。項目場地是一個老航天廠的倉庫,我們保留瞭倉庫的原始框架,僅對原頂面進行瞭簡單的修補及翻新,同時,在廠區整體改造時增加瞭頂面的采光天窗。我們在空間中局部搭建瞭二層,並將大部分主要辦公區及員工休息區設置在二層,這樣員工在辦公室就可以通過頂面天窗看到戶外的天空,感受到陽光灑在座位上的舒適感。同時,為瞭也兼顧到一層區域的辦公及部分會議室的使用,我們在二層樓板不同區域的位置開瞭大小不一的洞口,並在一層洞口下設置瞭綠植及圍繞綠植的洽談區。這樣在垂直方向上同時滿足瞭一層對陽光的引入及二層區域的大型綠植的空間介入。在立面材料的選擇上,我們大面積使用瞭聚碳酸酯中空板來作為空間的隔斷,並結合不同高度的使用,定制瞭透明及半透明兩種規格的板材,這樣可以在保證采光、隔音的基礎上,最大限度的降低施工成本。業主在空間功能上提出瞭服裝品牌獨特的需求,即可以滿足品牌不定期發佈會的走秀活動。所以我們在對空間公共區域動線進行設置時,也考慮瞭兩層之間動線環通的必要性及增強空間動線的漫遊感。考慮到業主不定期的活動需求,我們擴大瞭前臺的使用功能性及面積,將前臺變成一個可以同時滿足平時小規模的訪客接待及活動時大規模休閑等待及茶水吧臺的場所。同時,因為老廠區外部環境較為混亂,我們在前臺區域靠近門口及外墻窗戶的位置,設置瞭多處綠植,希望通過綠植形成從戶外到室內的過度性灰空間。空間中使用瞭建築搭建中常見的腳手架,並將這個模塊應用在整個空間之中,腳手架在正常建築搭建中是一種過程中使用的輔助框架單元,當建築飾面完成時,也就意味著腳手架的使命結束。我們希望將腳手架變成空間中的主角,因為我們想讓空間呈現出一種未完成的狀態,這種未完成的狀態可以讓人心生淡泊、保持謙卑,可以讓人明確目標,不隨波逐流,可以讓人心態開放,充滿對未知的好奇心。這也是業主所秉承的品牌精神的延續,也是我們希望呈現給業主及每個來訪者的空間感觸。項目地點:上海竣工時間:2017建築面積:1600㎡業主:UOOYAA品牌攝影:張大齊還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道

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2017金點設計獎、概念設計獎“年度最佳設計獎”獲獎名單揭曉

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2017金點設計獎頒獎典禮於日前在臺北松煙誠品表演廳舉行,象征最高榮譽的“年度最佳設計獎”名單揭曉!由日本GK設計集團執行長田中一雄(Kazuo Tanaka)率領金點設計獎及金點概念設計獎評審團,分別選出23件“金點設計獎年度最佳設計獎”以及3件“金點概念設計獎年度最佳設計獎”,得獎作品來自中國大陸、中國臺灣、中國香港、日本、德國等地,其中中國臺灣在這兩個獎項中囊括19件,成為本屆最大贏傢。在23件“金點設計獎年度最佳設計獎”中,大陸作品斬獲2件,今年得獎數居於全球第三。評審團主席田中一雄表示,今年整體水準相當高,許多作品從生活中試圖提出創新手法,此外,社會關懷的議題在設計領域逐漸受到重視,也反映在今年的概念作品上,不少作品為弱勢族群設想,試圖改善現有困境。評審團看點一:Bito團隊、黃子佼二度與金點攜手合作今年金點設計獎的主視覺再度由Bito甲蟲創意團隊打造,以“匯”為主題,呈現川流不息的浪潮,千絲萬縷,不斷激蕩、擴散、撞擊的過程,既優雅又氣勢磅礴,同時隱喻著中國臺灣設計位在東西方潮流匯合處,更點出金點設計獎匯聚各地設計好手的恢宏氣度。典禮中播出“2017金點設計獎開場影片”,甲蟲創意跳脫以往的框架,運用實驗性手法呈現,不論是瞬息萬變的大自然,或金點標章發光裝置持續轉動,畫面冷冽卻不脫離生活真實感,讓現場與會者感受到前所未有的視覺震撼。此外,典禮也強調互動性,Bito團隊特別嘗試新的手法,在舞臺裝置“紅外線深度偵測技術”,將得獎者上臺領獎的一舉一動,同步與偵測互動墻產生連動,突破以往典禮單向、被動的形式,添增更多趣味互動性。典禮主持人則由曾在金馬、金曲、金鐘“三金”挑大梁的黃子佼連莊擔綱,妙語如珠的他,展現幽默談吐與臨場機智,讓在場的設計師賓至如歸,大獲好評。中場表演由翠普文化(Tripper)的動態視覺團隊mwva(緲思視嚼)擔綱,兩位數位藝術傢在臺上運用電腦程式操控燈光、搭配音樂,以“Sketch”為題,速寫創作者在發想時,腦中出現各種設計元素與排列組合,不論和諧或是沖突的想法,都透過動態影像捕捉瞭靈感發想的瞬間,試圖打破LED熒幕與雷射使用上的框架,實驗各種動態視覺設計的可能性。除此之外,在典禮現場入口處,Bito團隊運用導光條制作瞭一個不停轉動的金點標章發光裝置,希望透過不斷地轉動,產生視覺暫留效果,同時發光的“金點”代表著設計師的靈感、點子,透過不停地轉動,點亮設計的無限想像。看點二:評審團陣容華麗集結設計、媒體及學術專業今年決審評審團陣容相當華麗,由GK設計集團執行長田中一雄出任金點設計獎、金點概念設計獎評審主席,率領馬汀.達比斯爾(Martin Darbyshire)、高仕棠(Kristof Crolla)、胡如珊、陳禧冠、林磐聳、官政能、龔書章、詹偉雄、賴治怡、王松富、黃惠美、黃傢賢、淦克萍、徐震,集結設計、媒體及學術界專業人士共同評選,經過馬拉松式評審與熱烈討論,最後分別選出23件“金點設計獎年度最佳設計獎”以及3件“金點概念設計獎年度最佳設計獎”。看點三:金點設計獎—老將新秀拼創意 各有亮眼表現金點設計獎共有72件作品入圍年度最佳設計獎,最後23件脫穎而出!中國臺灣拿下16件、日本3件居次、大陸2件排名第三,其中產品設計類占10件、視覺傳達設計類占7件、空間設計類占5件、包裝設計類則有1件。其中不乏許多知名大廠與設計公司,如明基電通、久裕興業科技、仙草影像、格式設計、點睛設計、何佳興設計工作室、南京瀚清堂設計、中國香港壹正企劃有限公司。此外,也有不少新生代設計團隊如濯濁有限公司、第二計劃有限公司、簡訊設計行銷有限公司拿下大獎,表現亮眼。今年視覺傳達設計作品表現相當突出,獲得評審團主席田中一雄、詹偉雄、官政能、陳禧冠一致肯定。《數位時代》雜志創辦人詹偉雄認為,這與當今社會時空提供許多出版、策展活動有關,讓平面設計師恣意發揮創造力與爆發力。其中大陸南京瀚清堂設計已經是連續三年拿下“金點設計獎年度最佳設計獎”,實力不容小覷。今年瀚清堂的 “江蘇大劇院”視覺海報,分別以四種圖案代表戲劇的嘴巴、音樂的音符、歌劇的水滴及綜藝的荷葉,與劇院四個主廳相對應,展現典雅韻味。評審認為作品呈現謹慎,取得均衡的抽象意境,運用瞭精妙的工藝技巧、細致的素材。配色對比鮮明、極簡的線條、隱含的符號象征,都讓這幅海報成為一幅真正的藝術精品。大陸另一件獲獎的《文愛藝愛情詩集》,也是來自視覺傳達類的作品。開本采用詩集常見比例3:5,40張插入筒子頁的散頁用絲網印橘黃色,文字微微凸起於紙張之上,就像“幸福的黃手絹”,是發自靈魂深處的愛的心聲。讀者一不小心,插頁就會從書頁中掉落,似一地落英,暗喻隻有珍惜與精心呵護才能使愛長存。評審肯定道:“內容為情詩,書籍裝幀設計本身也如一首情詩,不隻要讀者以眼觀之,更要讓讀者嘗試以觸覺感受。壓印打凸的設計,邀請身體同步介入體驗,當肌膚與之溝通,作品與讀者的關系即突破瞭原先的思想層面,關系更親密,情詩也變得更深刻,以設計方法將閱讀註入更多情感體驗。”在今年其他類別的獲獎作品中,中國臺灣工業設計協會理事長林磐聳表示,這次有不少中國臺灣設計、日本精造的作品,翻轉過去中國臺灣工藝與海外設計的合作模式,將帶給中國臺灣設計不同的改變。另外,中國臺灣室內設計協會理事長龔書章也提到,面對亞洲快速發展、高密度混居的脈絡下,不少空間類作品試圖在都市的剩餘角落提出發展的可能,反映中國臺灣或亞洲社會的有機與多元性。看點四:金點概念設計獎—從生活出發 重社會關懷金點概念設計獎共有6件作品入圍年度最佳設計獎,最後共3件中國臺灣作品勝出,每件作品可獲得新臺幣30萬元獎金!今年得獎作品充滿濃厚的社會關懷,並從日常生活獲取設計靈感。在“山中引霧汲水器”設計團隊中,其中一位設計師來自宏都拉斯,他有感於當地幹旱季節嚴重時,民眾缺少幹凈飲用水,因此團隊透過引霧、離心甩水的裝置取得大氣中的水,借此改善資源匱乏地區的困境。“竹肢足”關懷戰後誤觸地雷的柬埔寨青年,選擇采用當地盛產的竹材,打造低成本的義肢,並提供彈性調整的設計,貼心感受使用者需求。字體設計“凝明朝體”,“凝”(英譯Cream)是設計師做蛋糕擠奶油時所發想得名,最大特色在於橫劃末端有如凝霜般翹起,帶有可愛、明快之感又不失優雅。評審團主席田中一雄表示,今年看到許多新的技術或解決問題的新作法,大多作品都是希望為當今社會帶來正向改變,對此給予高度肯定。Gogoro資深設計總監王松富則著重產品和人的互動關系以及使用者感受,是否給予新的解決方式相當重要。嘖嘖共同創辦人徐震建議年輕設計師要隨時保持自己的彈性,吸收新的知識及學習其他專業,這樣才有助於未來在設計領域的發展。金點設計獎已邁入第37年,每年吸引全球各地頂尖設計好手,共同角逐設計最高榮耀。今年金點設計獎及金點概念設計獎報名踴躍,共收到7,000多件來自國內外的參賽作品,金點設計獎的參賽廠商數比去年增加198傢,成長率達20%、金點概念設計獎報名件數相較於去年增加瞭1,015件,大幅成長30%,在在證明金點設計獎已獲許多海內外企業及設計師高度重視。未來,金點設計獎將持續朝向公平、公正、公開的全球性獎項發展,持續挖掘創新的設計作品,展現設計多元樣貌與可能性。2017 “金點設計獎年度最佳設計獎”得獎名單如下:作品名稱(參賽公司,類別,國傢/地區)1. GS1 投影機(明基電通股份有限公司,產品設計,中國臺灣)2. 一張名片:隨身活版印刷機(一間房子有限公司,產品設計,中國臺灣)3. MR1s 碟煞公路車(復邦實業有限公司,產品設計,中國臺灣)4. 727 ENDURO 磁性離合式碳纖輪組(久裕興業科技股份有限公司,產品設計,中國臺灣)5. HMM 剪刀(奇意果國際有限公司,產品設計,中國臺灣)6. 纖維木器-點心盤(濯濁有限公司,產品設計,中國臺灣)7. Universal Trial Frame UB 6(OCULUS GmbH,產品設計,德國)8. 越中富山 工藝分贈 有福共享小碟(富山縣綜合設計中心,產品設計,日本)9. 花蕾 大正浪漫硝子(Hirota Glass Co., Ltd,產品設計類,日本)10. 片口與酒杯 SWING 系列(Yotsukawa Seisakusho Ltd.,產品設計,日本)11. 點茶 1869 中國臺灣茶系列(點睛設計有限公司,包裝設計,中國臺灣)12. 心(東方設計大學 – 設計產學中心,視覺傳達設計,中國臺灣)13. 為什麼我們會指責受害者,而非加害者呢?(簡訊設計行銷有限公司,視覺傳達設計,中國臺灣)14. 故事未瞭(仙草影像制作有限公司,視覺傳達設計,中國臺灣)15. 蕭壟文化園區臺南藝陣館開幕紀念海報(何佳興設計工作室,視覺傳達設計,中國臺灣)16. 漢字動態專案(肆壹壹影像工作室,視覺傳達設計,中國臺灣)17.《文愛藝愛情詩集》(北京書尚紙域圖文設計有限責任公司,視覺傳達設計,中國大陸)18. 江蘇大劇院(南京瀚清堂設計有限公司,視覺傳達設計,中國大陸)19. 2017 中國臺灣文博會|年度主題館|我們在文化裡爆炸(格式設計有限公司,空間設計,中國臺灣)20. UP TO 3742|中國臺灣屋脊上(格式設計有限公司,空間設計,中國臺灣)21. 下福市民活動中心(IMO 建築暨設計事務所+程俊強建築師事務所,空間設計,中國臺灣)22. ParkUp(第二計劃有限公司,空間設計,中國臺灣)23. 金逸影城(廣州海珠城IMAX店)(壹正企劃有限公司,空間設計,中國香港)2017“金點概念設計獎年度最佳設計獎”得獎名單如下:作品名稱(參賽者,類別,國傢/地區)1. 山中引霧汲水器(王煒堉、林欣儒、張世旻、范宏章,產品設計,中國臺灣)2.竹肢足(王於齊、黃羽蔓,產品設計,中國臺灣)3.凝明朝體(施博瀚,視覺傳達設計,中國臺灣)還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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francesco forcellini 最新傢具系列 設計隔音又防火

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francesco forcellini最近推出一套新作品,包括墻壁屏風、躺椅與邊桌設計,能夠適應辦公室與休息區靈活的開放空間。墻壁屏風設計能夠隔音防火,搭建與拆卸以及安裝後的移動都非常容易。這就要求通過精簡材料類別來實現,將經常用於此類結構的材料減少至擁有個別特點的某種材料。因此,設計師發明瞭一種隔音且防火的材料,通過研究調查並采用不同的方式,最終設計出最理想的解決方案。francesco forcellini最近推出一套新作品,包括墻壁屏風、躺椅與邊桌設計francesco forcellini是一傢來自於米蘭的工作室,該項目的中心就是對織佈材料的設計。將這種材料安裝在由彎曲的鋼管打造而成的空架子上。這種自立式系統可以根據空間需求來改變它們的位置,同時還能實現扁平封裝存儲與運輸。墻壁屏風凹下去的形狀可以排列在一起,呈現出彎曲或筆直的線條。躺椅以及它們的配套邊桌搭配在一起就能作為開放空間中的休息區。該套設計的首批產品受私人委托目前在意大利使用當地材料進行生產。這種自立式系統可以根據空間需求來改變它們的位置墻壁屏風可以排列在一起,呈現出彎曲或筆直的線條該系列能夠適應辦公室與休息區靈活的開放空間設計師對該套產品系列的材料種類進行瞭簡化還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

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臺灣高雄晶英國際行館 融合科技與工藝設計

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什麼樣的氛圍能詮釋出在地的感受什麼樣的精神可以表達出一種立足當代、面向國際的企圖而一座位於高雄亞洲新灣區、地處城市與港灣之間的酒店又該是什麼樣的一種姿態“Innovation, Technology, Art”是我們結論出對於這些在設計上給予自己的問題、所需要回應及在空間裡面表達出來的精神與形象,同時也需要借由科技與工藝來將在地因素融入到空間的感受之中。亦及感受是在地的、技術是前衛的、形象是當代的 …… 我們企圖塑造的是一種有在地感受、具當代性,能展現出交流、對話態度的空間精神與氛圍。氣候、人文、水土,是生活在這塊土地其中人們的共同經驗、而海則是感受最深的記憶。對於高雄,如同世界上其他的海港城市,“Ocean”一直是一個永遠的存在及與外在的連結,也是生活中的一種真實感受與記憶。它可以被看到、聽到、碰觸,也可以被聞到,特別是它不曾靜止、具有一種永遠沒有固定形態的狀態的感官經驗。因此、如何與Ocean連結,及運用當代的技術與手法來表達港灣的“自然意象”,使其呈現出一種科技、前衛、有趣,具在地感受的新的狀態,是本案主要的設計策略與想法;簡而言之就是“在地因素 + 當代表達”。Ground Floor, 一樓大廳Dancing Particles空間沒有內外之分、經驗是延續的;一樓整體空間的主要意象與感受是借由三個由外到內的元素來構成及塑造。Wave Screen, 水波沖孔帷幕 – 光印粼粼由入口開始延續至大廳的水波沖孔板,除瞭作為連結內外空間、形成空間序列、強化飯店入口軸線與氣勢之外,同時也希望透過孔洞在光線通過時所產生的時明時暗的水波意象,及經由水面波動反射在周遭的水波倒影,來塑造出“水裡”的感受。Kinetic Sculpture, 數位動態雕塑 – 抽象之水大廳中的kinetic sculpture 則扮演著塑造空間精神最重要的角色。如同在BMW Museum 或新加坡的樟宜機場,ART+COM的作品總能詮釋出一種創新、科技、藝術的精神,與我們想要呈現的形象不謀而合;而同時他們所使用的數位技術也非常適合我們所希望在大廳中表達出的那種時而海面翻騰、時而幻化為水分子、時而優雅、時而急促、時而動作像是被時間所凝結,變化萬千、類似海洋那種沒有固定形態的狀態的感官經驗。總而言之,它表達出的不是一種形態而是一種狀態,它呈現出的不隻是一個藝術品本身,更重要的是賦予瞭空間的精神及創造瞭“對話性”。Ripple Wall, 數位漣漪磚墻 – 翛然律動櫃臺背後的“漣漪”磚墻則是kinetic sculpture 所創造出來的狀態的延續,運用的數位原理同樣也是借由單一元素在位置上的改變來塑造出整體的動態效果;而選擇使用灰磚是因為磚塊本是高雄在工業時期有相當產量的一種營建材料,所以我們希望透過不同的使用方式及技術來改變磚塊呈現出來的性質、使其具有一種既傳統又當代,同時具有工藝精神的感受,亦即“在地因素+當代表達”。High Floor, 高樓層上到瞭高樓層會發現Ocean“近在咫尺”二十八樓 雲垂樓我們在一樓塑造瞭一個“因子”,我們希望“因子”能開始醞釀、發酵、擴散 ……… 然後在其他樓層中產生效應!一方面我們置入瞭一個嘗試打破原有結構框架與制式感受、可以用來串聯空間的主要元素“Wave Volume水波量體”,這個元素具有能弱化梁系統,但空間仍能保持原有高度、不會造成過多壓迫感的作用。另一方面面對過於零散的墻體,則借由單一材料及手法的處理來將其整合為一個如同背景、由下方湛藍往上渲染慢慢變淡最後轉變為水面白色的“Water Box水容器”;而照明則是用來作為改變場所氛圍的主要手段,使其在夜晚酒吧時段可以呈現出適當的氣氛。十六樓 雲垂樓而雲垂之下有海立、坐落於16層的海立樓承載瞭半露天泳池、全日健身房及三溫暖的機能,提供旅客一個在繁忙的商務旅程中能接觸水、舒緩身心,同時也能眺瞰港灣的公共空間。空間配置透過戶外無邊際泳池與大海連結,以港灣、夕陽作為背景、企圖塑造空間一種水溶於海、海天一線的感受! 同時經由水、光、風的作用,泳池水面的波動會自然投射在周邊的天花及墻面上,使整體呈現出一種波印粼粼的效果、吐露著海立的氣象;這種有意識但並不刻意營造出來的狀態,同時也連結到瞭室內,成為健身房運動的景觀,給予瞭內部空間一種水波光影的經驗。客房層位於海、市之間,港灣的景致是酒店空間的優勢之一、也是客房的重要風景。基於此行政客房配置基本上以水平走向為主、將景觀面盡量拉長,而空間也隻以界定的方式區劃為臥室及浴室二區,之間不做隔斷,讓空間得以流暢、讓窗景得以延展而不被切斷。另一方面,對於忙碌瞭一天的商務旅人來說、居住的品質遠比風格或形式來的更為重要,因此特別著重在於尺度、材料、細節、觸感、隔音等,包括傢具與照明的使用及處理上,例如溫潤、自然拼接的安格拉大理石、60條的白愉木木皮、內部加裝日本隔音墊的實木地板,及雙層低音電動窗簾等 …….. 種種考慮、再加上窗外城市及港灣的景致,都隻為營造一個簡單、安靜、舒適、精致的環境品質!還想看更多設計資訊、設計新聞?請瀏覽文創資訊設計頻道

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